Sagrada Familia

 

Lundi, j'ai publié un article sur Antoni Gaudi. Aujourd'hui, je vais vous parler de la Sagrada Familia, puisque j'en ai 2 marque-pages

Vous pouvez comme toujours cliquer sur les photos pour les voir en plus grand 

 

 

La Sagrada Familia ou Temple Expiatori de la Sagrada Família (temple expiatoire de la Sainte Famille) est une basilique de Barcelone dont la construction a commencé en 1882, avec l'architecte Francesco de Paula del Villar et reprise en 1883 par Gaudi qui a complètement remanié les plans. 
Il envisage la construction d’un temple avec 5 nefs, une croisée, une abside, un déambulatoire extérieur, 3 façades représentant 3 étapes de la vie du Christ, et 18 tours, consacrées à des personnages importants de la Bible (12 apôtres, les 4 évangélistes, Marie, Jésus) 
"Je veux que ce temple soit comme une Bible ouverte"

 

façade de la nativité 1908        photo wikipédia

 

 Il avait laissé ses plans et ses maquettes pour que d’autres puissent achever son œuvre après sa mort (une partie de ces plans a brûlé lors d'un incendie en 1936 pendant la guerre civile espagnole, mais la plus grande partie a pu être reconstituée par les architectes à partir des fragments sauvés)

C’est un monument emblématique de Barcelone, et  le plus visité d'Espagne

 

photo webarcelona.net

Puisqu'il s'agit d’un temple expiatoire, les travaux sont exclusivement financés grâce à l’aumône et aux dons (et aujourd'hui par les billets d'entrée pour les visites)Il est géré par une association et non la ville de Barcelone, ni l'état. En conséquence, il n’a pas été possible de construire simultanément les différentes parties du monument et il reste encore inachevé à ce jour.

Hier, le 10 juin, date du centenaire de la disparition de Gaudi, a été inaugurée la plus haute et dernière tour de l'édifice, la tour Jésus-Christ, achevée en février dernier. 

photo AFP

L’œuvre de Gaudí culmine désormais à 172,5 mètres depuis l’installation, en février dernier, de l’immense croix blanche à son sommet, faisant de la Sagrada Família l’église catholique la plus haute du monde.

"Avec la pose de la croix, nous serons à près de 80% de l'ensemble construit" précise Jordi Faulí, l'architecte actuel.

La tour a été bénie hier soir par le pape Léon XIV, en visite en Espagne, après une messe dans la basilique, et la soirée s'est terminée par une illumination de la Basilique, et des drones ont dessiné dans le ciel la silhouette de Gaudi

photo eldiario.es

photo eldiario.es

Cet article est très incomplet, car il y a énormément de choses à dire et à voir, autant en extérieur qu'en intérieur, les multiples sculptures et statues sur les façades, les tours, la voute, les colonnes en forme d'arbres de la nef, les vitraux et leur lumière... tout ça est magnifique. Quel travail ! (Je n'y suis jamais allée, hélas, mais j'ai beaucoup découvert en cherchant des informations pour cet article)

 

photo dosde.com

photo sagradafamilia.org

Gaudí avait installé son atelier directement dans l’église pour être au coeur de la construction.  A la fin de sa vie, il se met même à y dormir, s’isolant de tous, habité d’une ferveur religieuse de plus en plus prenante. Il est surnommé "l'architecte de Dieu" par les espagnols

Il est enterré dans une des cryptes de la basilique

Gaudi

 

Cette année, le 10 juin, c'est le centenaire de la mort de Gaudi (1852-1926)

Antoni Gaudí est un architecte catalan espagnol. Son travail a marqué de façon durable l'architecture de la ville de Barcelone. Sous le nom d' "Œuvres de Gaudí", sept de ses œuvres ont été inscrites par l'Unesco au patrimoine mondial de l'humanité : le parc Güell, le palais Güell, la Casa Mila, la Casa Vicens,  la façade de la Nativité et la crypte de la Sagrada Familia, la Casa Batllo et la crypte de la colonie Güell.

Ma fille m'avait ramené 2 marque-pages trouvés lors d'une exposition sur Gaudi au musée d'Orsay

                                        Un motif d'un banc du Parc Güell

Parc Güell

Bancs parc Güell

                              Un motif de la façade de la Casa Vicens

Casa Vicens

Casa Vicens

 

Doté d'une intuition et d'une capacité créative hors du commun, Gaudí concevait ses immeubles de manière globale, depuis les questions structurales jusqu'aux aspects fonctionnels et décoratifs. Il étudiait ses créations dans les moindres détails, intégrant à l'architecture toute une série d'ouvrages artisanaux dont il maîtrisait les techniques à la perfection : la céramique, la verrerie, la ferronnerie, la charpente, etc. C'est ainsi qu'il introduisit de nouvelles techniques dans le traitement des matériaux, comme son trencadis (mozaiques faites de pièces de céramiques cassées)   

  

trencadis dragon Parc Güell

Toute son œuvre est marquée par ce qui furent les quatre passions de sa vie : l'architecture, la nature, la religion et l'amour de la Catalogne.

Gaudí a voué entièrement sa vie à sa profession et il est toujours resté célibataire. Il se réfugia dans une profonde religiosité dans laquelle il trouvait une grande sérénité spirituelle.

Le 7 juin 1926, il fut renversé par un tramway, et il mourut 3 jours après.

source et photos wikipedia

Gaudi 1878

 

La prochaine fois, je vous emmène à la Sagrada Familia

Chapelles Côtes d'Armor

 Mon frère et ma belle-soeur habitent dans les Côtes d'Armor. Ils m'ont donné ces trois marque-pages d'édifices religieux de ce département, le premier à Lézardrieux, le deuxième à Morieux, entre Saint Brieuc et Erquy, et le troisième à Erquy.

Chapelle Saint Maudez à Lézardrieux

La chapelle Saint-Maudez de Kermouster, à l'origine dédiée à Saint Maudez, saint évangélisateur de la presqu'île de Lézardrieux, offre un point de vue exceptionnel sur l'embouchure du Trieux, face à l'archipel de Bréhat. Elle fut construite au 15ème siècle par les moines des Prémontrés de l'abbaye de Beauport. Elle fut probablement édifiée à l'emplacement de l'ancien monastère, beaucoup plus ancien, que l'on peut dater du 12ème siècle. La chapelle fut reconstruite vers 1740, une pierre de façade indiquant cette date 
 

Photo côtes d'armor.com

Chapelle Saint Maurice à Morieux

La chapelle St Maurice domine la mer et la baie de St Brieuc et a été construite en 1869. 
La situation stratégique de la plage Saint Maurice la désignera, en 1940, pour défendre Saint-Brieuc d'un débarquement : une casemate, toujours présente, provoquera des bombardements qui ravageront la chapelle située à quelques mètres seulement. 
Ce n'est qu'à la fin du 20ème siècle qu'elle retrouvera son aspect actuel. 
 

Photo wikipédia

Eglise Saint Pierre et Saint Paul à Erquy

L’église Saint-Pierre et Saint-Paul, d'origine romane, fut en partie construite au XIII^ème siècle. Elle n’a cessé d’être remaniée tout au long des siècles suivants .

En 1984 l’église a été profondément restaurée par la commune et la paroisse. Les murs et les cintres romans sont en grès gris , le pignon ouest, les tours et la flèche sont en grès rose d’Erquy 
 

Photo site diocèse st Brieuc

                                 Bonne journée !

Dame à la licorne

Je possède en marque-pages 2 des 6 tapisseries de la Dame à la licorne, l'odorat et l'ouïe

Cette célèbre tenture de la Dame à la licorne a été tissé vers 1500, dans les Flandres, berceau de la tapisserie au Moyen-Âge. Cet ensemble, composé de six tapisseries, a été découvert en 1841, suite à la vente du château de Boussac qui abritait alors ces tentures. Depuis 1882, elles sont conservées au Musée du Moyen-Âge (Musée de Cluny, Paris)

Elles ont été tissées en fils de laine et de soie. L’ensemble est considéré, à juste titre, comme l’un des grands chefs-d’œuvre de l’art occidental. 

  Les identités de l'artiste et du commanditaire restent inconnues. Cette oeuvre aurait été faite pour un membre de la famille Le Viste, une famille bourgeoise lyonnaise de l'époque, comme l'indique les blasons présents sur la tenture, peut-être Jean, qui occupe une charge importante sous le règne de Charles VIII.

La dame de la tenture, au teint de lys, aux lèvres vermeilles et aux cheveux dorés, n’est pas le portrait d’une femme qui vécut dans l’entourage des Le Viste, mais l’incarnation de la femme idéale selon les critères médiévaux. 

Beaucoup de spécialistes et d'historiens ont étudié les différentes scènes de cette tenture. Tous sont unanimes sur la signification des cinq premières tapisseries : c'est la représentation des cinq sens : 

Le Goût : la Dame prend dans un drageoir, tenu par sa servante, une dragée. Le Goût est aussi représenté par le singe, en bas, qui amène cette confiserie à sa bouche. 

L'Odorat : la Dame tresse un collier de fleurs parfumés. 

L'Ouïe : La Dame joue de l'orgue pendant que la servante actionne les soufflets. 

Le Toucher : La Dame prend délicatement la corne de la licorne de sa main gauche. 

La Vue : La Dame tient un miroir dans lequel se reflète la tête de la licorne. 

La signification de la dernière tapisserie reste plus mystérieuse. 

" A Mon Seul Désir ", tel est le nom attribué à cette merveilleuse tapisserie. Sur cette pièce, la Dame remet dans le coffre à bijoux le collier qu'elle portait sur les autres tapisseries. La signification la plus souvent retenue est celle du refus de la tentation, et de la renonciation aux cinq sens précédemment énoncés. 

Vie monastique

Deux-marque-pages (l'abbaye de Fontaine-le-Comte et Monastic) envoyés par DANIELLE

recto

verso

 Située à sept kilomètres au sud-ouest de Poitiers, dans la Vienne, en Poitou-Charentes, l'abbaye augustine de Fontaine-le-Comte a été fondée vers 1130 par le comte Guillaume de Poitiers. La commune est traversée par la Via Turonensis, une des routes du pèlerinage de Saint-Jacques de Compostelle. (voir fontainelecomte.fr)

L'association Monastic rassemble plus de 200 communautés monastiques de tradition chrétienne, qui sont implantées en France principalement, mais aussi en Allemagne, Belgique, Suisse, Luxembourg, Italie et Portugal.



Pour rester dans le même sujet, un marque-page donné par CHARMILLE

recto

verso

La basilique Notre-Dame d'Orcival est une église romane située à Orcival, dans le Puy-de-Dôme, en Auvergne. Edifiée entre 1146 et 1171, elle fait l'objet d'un classement au titre des monuments historiques depuis 1840.

Merci à vous 2 !

                            La retraite


J'ai comme une empathie pour ces hommes de foi
Qui, par amour de Dieu et intérieure flamme,
Se retirent du monde en l'honneur d'une loi
Qu'a reconnue un jour le tranchant de leur âme.

Et si j'étais croyant, je serais attiré
Par cette vie d'ascèse organisée en règle
Afin de partager dans un groupe inspiré
Les envolées du coeur comme le pain de seigle;

Demeurer dans les murs d'un monastère ancien
Où se sont succédées des théories de frères
Et où chacun apporte, en un solide lien,
Son parcours de douleurs et de rêves sincères;

Travailler de ses mains pour la communauté
A produire un jardin ou à mener des ruches,
Regardant le désir de la propriété
Comme ne recélant qu'inutiles embûches;

Dans le sein de la nef, en un choeur cristallin,
S'employer à chanter les insignes louanges
Du Seigneur rayonnant au vitrail corallin
Dans son nimbe de gloire et sa compagnie d'anges......


Renaud Bosc (poesie.webnet)


 

Abbaye de Fontaine-le-comte (photo fontainelecomte.fr)

Santig Du

Pour son cours de marketing, ma fille étudiante et ses camarades ont un produit innovant à monter. Pour cela, elles ont créé un petit questionnaire. Si vous voulez bien y répondre, ce n'est pas long et elles ont besoin du plus de réponses possibles. Certaines questions peuvent sembler être faites pour les gens qui travaillent, mais vous pouvez y répondre même si vous ne travaillez pas. Si vous avez d'autres personnes à qui pouvoir le diffuser, n'hésitez pas !

Cliquer Sur le lien : 
https://docs.google.com/forms/d/1Zw7qn07W9KeY7FjAa8ACfmxl_dmq2PWvPYpOlgsdvaQ/viewform

Je vous présente aujourd'hui un marque-page et des photos de la statue d'un petit saint breton bien connu des Quimpérois, Santig Du, et qui se trouve à la cathédrale de Quimper.

Jean Discalceat (1279-1349), également connu sous le nom de Santig Du (petit saint noir) est un franciscain breton, considéré comme saint par la tradition populaire. Discalceat n'est pas son vrai nom, mais un dérivé du latin qui veut dire déchaussé, car il marchait pieds nus.

Devenu très tôt orphelin, et tenaillé par l'envie de servir l'église et son prochain, il part faire des études à Rennes où il est ordonné prêtre. Il y vit dans la pauvreté, marchant pieds nus et distribuant ses revenus aux pauvres. Il entre ensuite dans l'ordre franciscain, au couvent des cordeliers de Quimper. C'est dans cette cité qu'il pratique assidûment le jeûne et l'aumône, rend visite aux lépreux et lutte contre la pauvreté que ne manque d'aggraver la guerre de succession de Bretagne.

En 1349, la peste s'installe à Quimper. Il organise les soins aux malades et ensevelit les morts. Il contracte à son tour la peste et meurt en décembre 1349. Enterré dans son couvent quimpérois, sa tombe devient alors un lieu de pélerinage.

De la chapelle de son couvent, ses reliques ont plus tard été transférées à la cathédrale Saint Corentin. Ces reliques et une statue à son effigie ont été miraculeusement préservées durant la période révolutionnaire, et elles se trouvent toujours à la cathédrale, à côté desquelles des anonymes viennent déposer du pain, qui est récupéré par des gens dans le besoin. Cette pratique originale remonte au XVème siècle. Ainsi Jean Discalcéat contribue aujourd'hui encore à nourrir les pauvres dont il s'est occupé toute sa vie.

 Aussi bien de son vivant qu'après sa mort, des miracles lui ont été attribués. Très populaire en Bretagne, Santig Du continue d'attirer de nombreuses personnes qui viennt implorer l'intercession du Saint pour des objets perdus, des maux de tête ou toute autre raison.

sources wikipédia et site diocèse de Quimper


J'en profite pour publier deux photos de statues qui se trouvent à la cathédrale à côté du petit saint. Je les trouve très belles. Il y a beaucoup de belles statues (et de beaux vitraux) dans cette cathédrale.
Vous pouvez voir ICI l'article que j'avais fait sur la cathédrale dans mon ancien blog

Cité du vitrail à Troyes

BENISSA m'a envoyé des marque-pages de la cité du vitrail à Troyes, qu'elle a visité. Elle en a fait un article (ICI) ainsi que sur la technique du vitrail (ICI)

Merci Benissa

Les églises de Troyes et de l'aube offrent une collection de vitraux unique au monde. Nulle part ailleurs, il n'existe une telle concentration. Réparties dans quelques 200 églises, ses 9 000m2 de verrières offrent un panorama complet de l'art du vitrail du XIIe au XXIe siècle.

Pour mettre cet exceptionnel patrimoine en valeur, le conseil général de l'Aube a ouvert en été 2013 la première partie de la cité du vitrail.

Situé au coeur du vieux Troyes, dans un bâtiment restauré de l'Hôtel-Dieu-le-Comte, ce nouvel espace d'exposition permanente entend donner des clés de lecture à tous, à travers une scénographie attrayante et innovante. Civiles et religieuses, significatives de l'art du vitrail du Moyen Âge jusqu'à la création contemporaine, une trentaine d'oeuvres de qualité majeure y sont présentées. Régulièrement renouvelées au fil des prêts, elles donnent aux visiteurs un premier aperçu dela richesse de l'Aube en la matière.

A deux pas de là, la chapelle basse de l'Hôtel-Dieu est davantage orientée vers le métier de maître-verrier, vers les techniques, et vers les activités ludiques et pédagogiques.

A l'horizon 2017, la cité du vitrail doit s'étendre sur plus de 2000m2 pour devenir un centre majeur d'interprétation et de documentation voué aux verrières.

www.tourisme-champagne-ardenne.com



Un marque-page de ma collection que j'avais déjà mis sur mon ancien blog

Et une poésie que j'avais apprise à l'école !


                                Vitrail

Cette verrière a vu dames et hauts barons
Étincelants d'azur, d'or, de flamme et de nacre,
Incliner, sous la dextre auguste qui consacre,
L'orgueil de leurs cimiers et de leurs chaperons ;

Lorsqu'ils allaient, au bruit du cor ou des clairons,
Ayant le glaive au poing, le gerfaut ou le sacre,
Vers la plaine ou le bois, Byzance ou Saint-Jean d'Acre,
Partir pour la croisade ou le vol des hérons.

Aujourd'hui, les seigneurs auprès des châtelaines,
Avec le lévrier à leurs longues poulaines,
S'allongent aux carreaux de marbre blanc et noir ;

Ils gisent là sans voix, sans geste et sans ouïe,
Et de leurs yeux de pierre ils regardent sans voir
La rose du vitrail toujours épanouie.


José-Maria de Hérédia (1842-1905)

Carte vitrail cathédrale de Quimper